כתוב בלי לחשוב על מה אחרים יחשבו

כתוב בלי לחשוב על מה אחרים יחשבו. לעיתים, השירים הכי מיוחדים נכתבים כשאתה לא מצפה לתוצאה מסוימת. תן לרגשות שלך להוביל. לא משנה אם זה שמחה, עצב או תסכול – תן להם להיות מנוע היצירה שלך. 2. תמצאת השראה בחיים האמיתיים ההשראה לשיר לא תמיד תגיע בקלות. לפעמים צריך לחפש אותה במצבים יומיומיים, בשיחות, בחוויות אישיות או פשוט במחשבות שלך. תשמור על יומן רגשות: כל פעם שאתה מרגיש משהו חזק, תכתוב את זה. אתה אף פעם לא יודע מתי זה יהפוך לשיר. חפש רגעים קטנים. לא תמיד צריך את הרגעים הגדולים והדרמטיים, גם המפגש עם אדם זר ברחוב או התבוננות בנוף יכול להניב שיר נפלא. 3. העבודה עם מילים ומילים המילים הן הכלי שלך. איך אתה בוחר את המילים שיגלמו את הרגש שאתה רוצה להעביר, איך תשתמש בצלילים ובחזרות, ואיך תמצא את הקצב שיתאים לשיר? שחק עם מילים: לא תמיד המילה הראשונה שבא לך עליה היא המילה הכי טובה. תחשוב על אפשרויות נוספות, תנסה לשלב בין מילים שיכולות להדהד אחת עם השנייה. חזרות: חזרה על מילים או ביטויים יכולה להוסיף לעומק השיר. זה גם יכול ליצור קצב מיוחד. 4. חפש את המבנה שלך לכל שיר יש מבנה משלו. ייתכן שתמצא את עצמך בונה את השיר לפי מבנה קלאסי – פזמון, בתים וגשר, או שתחליט לנסות משהו חדש ומסעיר. השאיר מקום לחופש יצירתי: אל תרגיש כל הזמן מחויב למבנים קבועים. לפעמים דווקא השירים שהמבנה שלהם פחות צפוי הם אלה שמפילים אותך מהרגליים. אל תשכח את הפזמון: הפזמון הוא הלב של השיר. זהו המקום שבו אתה יכול להביע את המסר המרכזי בצורה הכי ישירה. 5. אל תפחד לערוך ולשפר לא כל שיר יוצא מושלם בניסיון הראשון. רוב כותבי השירים הטובים יגידו לך ששיפור ועריכה הם חלק מהותי בתהליך היצירה. קרא את השיר שוב ושוב: כל פעם תמצא משהו שונה. אל תסתפק בגרסה הראשונה – חפש נקודות שדורשות שיפור או שינוי. הגש את השיר לאחרים: לפעמים מישהו מבחוץ יכול לראות משהו שלא שמת לב אליו. 6. אל תתייאש – כל שיר הוא צעד קדימה לא כל שיר שתכתוב יהיה להיט או יצירת מופת, וזה בסדר. כל שיר שאתה כותב הוא עוד צעד בדרך למומחיות. למד מהטעויות: לפעמים השירים שלא מצליחים הם אלה שמלמדים אותנו את השיעורים הכי חשובים. שמור על התמדה: יצירתיות דורשת תרגול, כמו כל תחום אחר. אם תמשיך לכתוב, אתה תשתפר כל הזמן.